Mảnh đất lắm người nhiều ma

Thành Chương không minh họa để kể lại câu chuyện mà vẽ như đang đối thoại với văn chương. Những đường nét dày, mạnh, phóng khoáng mà chứa đầy nội lực của ông khắc họa cái “thế giới ma mị, ranh mãnh” ẩn sâu trong lòng người — thứ ma không đến từ cõi âm, mà từ sự biến dạng của tâm tính con người giữa những mưu toan đời thường. Trong tranh ông, màu nâu và đỏ thẫm là gam chủ đạo tạo nên linh hồn của toàn bộ không gian thẩm mỹ. Nâu là đất, biểu thị độ dày, trầm, gợi hồn quê và những lớp phù sa ký ức; đỏ thẫm là máu và dục vọng, phác họa hơi nóng của tham vọng và khát khao quyền lực. Hai gam màu ấy hòa quyện, khiến tranh của Thành Chương vừa mang hơi thở trần gian, vừa ẩn chứa chiều sâu đạo lý và nỗi bất an muôn thuở về lòng người.

Trong từng bức tranh, ta nhận ra phong cách quen thuộc của họa sĩ: sự giản lược mang tính tượng trưng, đường nét biến dạng mà tinh tế , tinh thần trường phái dân gian pha siêu thực. Qua đó ta thấy Thành Chương không cố “minh họa” câu chữ của Nguyễn Khắc Mạnh mà khơi mở tầng sâu của ngôn từ: một ánh mắt, một dáng đứng, ... đều có thể thành biểu tượng cho sự giằng co giữa thiện và ác, giữa con người và bóng ma ẩn trong chính họ.

Ấn bản “Mảnh đất lắm người nhiều ma” với tranh của Thành Chương vì thế không chỉ là một cuốn tiểu thuyết để đọc, mà còn là một tác phẩm nghệ thuật để ngắm, để lắng nghe. Ở đó, văn chương và hội họa cùng hòa vào nhau trong một cảm thức thẩm mỹ sâu sắc, để câu chuyện về làng quê Việt không còn là hiện thực khô khan mà trở thành một thế giới vừa chân (thật), vừa mỹ (thuật): rất sống động và đầy ám ảnh.